小团队游戏开发的阶段划分

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目前，开发手机游戏的厂商如同雨后春笋般的冒了出来，有大有小，甚至几个朋友在一起就能攒出一个小公司，进行开发。每个公司，也都有“具备自己特色”的开发过程，好一些的，直接套用传统的软件工程的理论，差一些的，也只能闷头苦干了。我在这里想谈的是对于小团队开发游戏的一种高效的开发方法和阶段划分。

游戏开发的阶段划分，我认为可以划分为5个阶段，叙述如下：



第一阶段：提案



这一阶段要做的主要工作是明确要做什么样的游戏，游戏的名称是什么，采用何种表现方式（2D，2.5D,3D等），游戏的卖点（特色）何在，实现在什么样的平台上，人员如何搭配。

无论是公司还是小团队做游戏的最终目的都是为了盈利，所以做为游戏设计者就应该针对市场来设计游戏，而不能针对个人的喜好而设计游戏。能被大多数人接受的游戏才是一款好游戏，才能更好的盈利。所以在决定做什么游戏之前要先确定主要针对什么样的玩家来做这个游戏，是男孩还是女孩，是老少皆宜还是20多岁的年轻人，这个目标确立了之后才能更好的挖掘这类玩家的心理，使游戏的设计更充分的满足这类玩家心理和精神上的需求，这样游戏才能被更多的玩家接受，团队才能更好的盈利。

根据已选择针对的玩家群体，就该选择适合这个玩家群体的游戏题材，一个游戏题材的选取也非常重要，一个好的题材有助于设计者表现游戏的特色，使玩家很快的了解游戏背景，游戏能够很容易上手，更好的被玩家接受。有三大类游戏题材比较容易被玩家接受：1发布地区人人皆知的历史或宗教；2与常识相关的；3与某有名的故事或电影相关的。总之，在所选玩家群体大部分玩家都熟悉的题材上做游戏会更容易被玩加接受。

然后就是有关游戏概念的设计，需要确定的是游戏的类型（例如：RPG、策略、格斗等），游戏的表现方式（例如：2D、2.5D或3D），在什么平台上实现以及游戏的特色。这些问题都要根据团队的技术实力、市场需求的紧迫程度、开发成本等各方面因素来决定。在确定了游戏的类型、表现方式和实现平台之后，就要在这三个条件的限制之下尽可能的发挥策划的创造力，在游戏特色上尽可能的下功夫，并写出两份文档：一份游戏策划案的提纲和一份立项建议书。在策划案提纲中要让技术人员能够看明白游戏需要具有什么样的功能。在立项建议书中要写清游戏针对的人群，游戏类型，游戏表现方式，游戏实现平台，游戏卖点，实现所需的大致时间，以及人员安排。

完后，招集市场、技术、美工等人员进行集体评审，根据这份立项建议书，客观的评价技术实力，开发周期，市场效应等问题，最终决定是否要做这个游戏。

这个阶段的工作目标就是确定将要做的是一个能被市场广泛接受的游戏并确保游戏的可行性。一个不能被市场接受的游戏或者根本无法实现的游戏设计在这个阶段都会被否定，或做设计上的修改或放弃做这个游戏。尽可能的减少项目实施以后所要承担的风险。



第二阶段：设计

游戏的设计过程中需要策划、程序、美术、市场共同协作完成，一个游戏做得好坏，这个阶段起到了决定性作用，下面将对这四种职责的工作内容分别进行阐述：

策划：

根据策划案的提纲进行游戏的详细设计。比如：用什么样的道具，各种物品、角色的名称，游戏用图的尺寸、大小，人物的各种行为、属性、地图或者场景的设计等，可以不用具体的游戏用图，用一些简单的图形表示即可。策划应该先不考虑平台的限制，尽可能的发挥创造力去设计游戏，当游戏设计完之后再根据平台的限制对游戏策划进行修改以达到具有可行性的最终策划案。

程序：

根据策划案提纲，完成物理引擎的设计，针对游戏类型和游戏表现方式设计或修改游戏引擎（如果已经有可用的引擎，则可以省去这一步）和游戏开发需要的工具，例如：脚本解析器的设计，地图编辑器的设计等。并完成编码，测试通过，程序中没有灾难性的bug。

美术：

美术人员需要经常与策划进行沟通，根据策划的描述开始设计游戏中的各种角色、物品、场景的原型并做出原画设计。美术人员应该对游戏中美术部分的设计起主导作用，而不仅仅是像工人一样策划怎么说就怎么做。

市场：

市场人员要经常与外界沟通，需要做两件事：1.经常与策划沟通，搜集与项目开发有关的资源；2.关注类似游戏的市场效应。在游戏开发中不一定所有的部分都要自己开发，有些地方也可以用一些别人做好了的东西，例如：在程序部分上，如果在网上能够找到基本满足需求的源代码，完全可以拿过来改一改，这样可以大大提高开发效率；在美术上，对于游戏中不是很重要的元素完全可以找些别人做好的图来改一改，这样也可以提高开发效率。关注市场上已经发行的类似题材的游戏，找到每个